ВРЕМЯ ИСКУССТВА

Что обязательно стоит увидеть в Эрарте
Сегодня Эрарта — крупнейший в России частный музей современного искусства. Он открылся в 2010 году и стал первым музеем современного искусства в Петербурге. Название «Эрарта» образовано от слов «era» и «arta», что означает «время искусства». И в музее действительно есть чему уделить время: здесь можно провести целый день как одному, так и всей семьей.
НЕМНОГО ИСТОРИИ
Эрарта открыла свои двери 30 сентября 2010 года, и здесь сразу же закипела яркая и насыщенная жизнь: выставочные проекты, экскурсии, театральные постановки, концерты, образовательные мероприятия.
За почти 12 лет музей Эрарта провел около 500 выставок живописи, скульптуры, фотографии, моды, дизайна, архитектуры и видеоарта как признанных мастеров мировой арт-сцены, так и малоизвестных авторов.
На протяжении всей своей истории музей стремился показать, каким разным может быть искусство. На свои юбилеи в 2015 году, а затем в 2020 году Эрарта подарила петербуржцам выставки главного шляпника планеты Филипа Трейси. Снимки одного из крупнейших фотожурналистов мира Себастио Сальгадо, выставка самого значимого советского и российского фотожурналиста Юрия Абрамочкина, живопись Евгения Ухналева, Оскара Рабина, Петра Горбаня, ретроспективная выставка одного из самых ярких представителей советской архитектуры первой половины ХХ века Якова Чернихова, более 50 костюмов из культовых фильмов на выставке «Восхитительный мир Феллини», нашумевший проект «Под одеждой» из лондонского Музея Виктории и Альберта, работы звезд современного азиатского искусства Лю Болина и Синтаро Охаты, скульптуры Сальвадора Дали, раритетные автомобили на выставке «Ламборгини: легенда дизайна», снимки признанных фотографов Марио Тестино и Хельмута Ньютона, произведения современного классика Георгия Франгуляна и многое другое — каждый проект музея за эти годы был направлен на то, чтобы современное искусство становилось частью жизни как можно большего числа людей.
Музей завоевал множество премий и титулов: был неоднократно включен в список интересных достопримечательностей крупнейшего путеводителя в мире Lonely Planet, вошел в десятку лучших музеев России по мнению туристического портала TripAdvisor, был отмечен National Geographic в пятерке петербургских музеев, обязательных к посещению. И стал первым в стране музеем современного искусства, представленным на Google Art Project.
Ежегодно Эрарту посещает около полумиллиона человек.
ОБ АВТОРАХ И ПОСТОЯННОЙ КОЛЛЕКЦИИ
Знакомство с Эрартой лучше начать с постоянной коллекции. Она насчитывает свыше 2800 работ авторства более 300 художников из разных регионов России. Все работы в коллекции относятся к contemporary art, то есть созданы после окончания Второй мировой войны. Для этого искусства характерно разнообразие видов — живопись, коллаж, скульптура, объект, инсталляция, видеоарт, science art. И все они представлены в музейной коллекции Эрарты.

Еще одна особенность постоянной коллекции музея — география проживания авторов. Художники родом из десятков городов России: Эрарта не фокусируется лишь на Москве и Санкт-Петербурге, а стремится открыть для своих зрителей творчество талантливых и самобытных художников со всех уголков страны. Кроме того, коллекция музея регулярно пополняется. Сегодня в постоянной экспозиции представлены в том числе и работы зарубежных авторов. В Эрарте можно получить незабываемый опыт, задуматься о личном и универсальном: почувствовать себя картиной, послушать музыку своего мозга, поразмышлять о судьбах России во второй половине XX века.

Если посетитель захочет забрать частичку Эрарты домой, достаточно спуститься в магазины Erarta Home на первом этаже — там представлены фирменные сувениры, подарки, репродукции, книги и альбомы по искусству.

ТОЛЬКО В ЭРАРТЕ
Эрарта — один из немногих музеев Петербурга, который в сотрудничестве с художниками создает собственные творческие проекты. Среди них: тотальные инсталляции U-Space, дающие посетителям возможность прожить 10 минут другой жизни, «Театр без актеров», «Озвученные истории картин», «Изолитература», а также «Изоанимация» и мультсериал об искусстве «Черный квадрат». Их можно посмотреть в видеозалах на 3 этаже Постоянной коллекции. Каждый проект позволяет зрителю открыть для себя в современном искусстве нечто новое и важное.

Восстановить силы, подкрепиться и попробовать фирменные десерты от шефа-кондитера стоит в кафе на 3 этаже музея, недалеко от видеозалов. А затем отправляйтесь в Выставочное крыло - здесь Эрарта ежегодно проводит 40 выставок, чтобы дать посетителям возможность познакомиться со значимыми фигурами мировой арт-сцены.
КАКИЕ ВЫСТАВКИ СМОТРЕТЬ В ЭРАРТЕ ПРЯМО СЕЙЧАС

До 10 мая зрители могут познакомиться с футуристическими куклами Екатерины и Елены Поповых - дуэта всемирно известных сестер-близнецов. Работы сестер Поповых - это больше чем просто «куклы». Их кибербогини стали феноменом модной индустрии и современного искусства. За ними охотятся коллекционеры по всему миру от Жана-Поля Готье до Ника Найта. Их снимки регулярно оказываются на страницах Vogue, The New York Times, Huffpost, Infringe, а также многих японских изданий, что в профессиональном мире BJD-мастеров означает настоящее признание.

Выставка Non-Human объединила более 20 кукол разных лет: экспонаты из их первых коллекций, работы из японской и африканской серий, а также новую коллекцию Feathered Serpent.
До 19 июня у посетителей есть возможность очутиться в грандиозной базилике - проект La Catedral американского мультидисциплинарного художника Porkchop предлагает погрузиться в постапокалиптический мир вымышленной квазирелигии. В основе концепции выставки лежит исследование древней цивилизации ацтеков и отражение их ритуалов в современных традициях жителей Мексики. Контрастные образы, большая часть которых создана с использованием сусального золота, отражает конфликт между духовным и физическим началом.


До 19 июня у посетителей есть возможность очутиться в грандиозной базилике - проект La Catedral американского мультидисциплинарного художника Porkchop предлагает погрузиться в постапокалиптический мир вымышленной квазирелигии. В основе концепции выставки лежит исследование древней цивилизации ацтеков и отражение их ритуалов в современных традициях жителей Мексики. Контрастные образы, большая часть которых создана с использованием сусального золота, отражает конфликт между духовным и физическим началом.

До 13 мая в Эрарте открыта первая в России выставка нидерландского художника Виллема ван Вигеля, известного своими работами в жанре кинетического искусства. Посетители смогут увидеть самую первую работу автора, с которой началось его увлечение «хореографией простейших форм», а также новые произведения, созданные специально для проекта «Кинетическая скульптура». В их числе посвящение «Черному кругу» Малевича и центральный объект выставки - большая иммерсивная скульптура длиной в 15 метров. Внутри нее может оказаться каждый посетитель - и задуматься о ходе времени.
С 28 апреля в музее открыта экспериментальная выставка Юнуса Сафардиара. Художнику, привыкшему к открытым пространствам и гулким холлам, удалось гармонично развернуть свой художественный мир в музейном зале. Монументальные скульптуры Сафардиара объединяют различные материалы и техники. Оригинальным приемом автора является использование прозрачных элементов, которые преображают пространство.


С 28 апреля в музее открыта экспериментальная выставка Юнуса Сафардиара. Художнику, привыкшему к открытым пространствам и гулким холлам, удалось гармонично развернуть свой художественный мир в музейном зале. Монументальные скульптуры Сафардиара объединяют различные материалы и техники. Оригинальным приемом автора является использование прозрачных элементов, которые преображают пространство.
Помимо этого, посетители могут увидеть еще несколько ярких проектов:
Живопись художника и телеведущего Алексея Бегака, которая приглашает в путешествие на поиски идеального дома
Выставка Александра Кабина, выражающая принадлежность к Северу, своему роду и истории страны
Необычный проект Сергея Сергеева, исследующий образ «палимпсеста» как метафору для художественной культуры второй половины ХХ столетия
Желание Петра Надводнюка разгадать мир как сложную головоломку, выраженное через гротескную живопись
Увлекательное живописное фэнтези Анны Осиповой, в котором образы древнетюркской мифологии врываются в ткань современности
Пейзажи Татьяны Бугаенко, изображающие Нью-Йорк и Милан, Индию и Умбрию, Флоренцию и Венецию, хорватский Ровинь, средневековый Мостар и другие места
Но и это еще не все! Полную афишу будущих выставок можно посмотреть
КАК НИЧЕГО НЕ ПРОПУСТИТЬ
Информацию о проектах, которые откроются в Эрарте, можно найти на сайте erarta.com. Ежегодно музей проводит 40 временных выставок, а это значит, что, каждые три месяца экспозиции полностью обновляются.
Познакомиться со всеми выставками позволят билеты разных уровней. Стоимость Билета — 800 рублей: он дает возможность бесплатно возвращаться в Эрарту в течение года. Клубный билет же, помимо неограниченного числа посещений музея и всех временных выставок, дает своему владельцу расширенные привилегии: приглашения на вернисажи выставок и встречи с художниками на два лица, два сеанса в U-Space, скидку 20% на проход в музей без очереди для ваших друзей, а также скидку 10% в ресторане Erarta, кафе и в магазинах музея.
Лайфхак
Подружиться с современным искусством посетителям музея помогут бесплатные аудиогиды по постоянной коллекции и временным выставкам. Они доступны владельцам билетов в личном кабинете — их можно найти в своих смартфонах, придя в музей Эрарта.
КАК ПОДАРИТЬ МУЗЕЙ?
Вы можете подарить «Год с Эрартой», который включает неограниченное число посещений постоянной экспозиции, временных выставок и всех авторских проектов Эрарты, кроме инсталляций U-Space, в течение 365 дней с момента оформления покупки. Другой вариант презента — Клубный билет. Помимо всего перечисленного выше, он дает своему владельцу расширенные привилегии: приглашения на вернисажи выставок и встречи с художниками на два лица, два сеанса в U-Space, скидку 20% на проход в музей без очереди для его друзей, а также скидку 10% в кафе и магазинах музея.
Санкт-Петербург, Васильевский остров, 29-я линия, дом 2, музей современного искусства Эрарта
Музей Эрарта открыт ежедневно, кроме вторника, с 10:00 до 22:00
Руководитель проекта
Ангелина Диасамидзе
Текст и фото
предоставлены Музеем современного искусства Эрарта
Дизайн и верстка
Надежда Исполнева